La crítica -
Por Juana Samanes
Algunos se preguntarán por qué, cada cierto tiempo, surge una nueva película sobre alguna de las novelas de la escritora británica Jane Austen, que nació hace más de dos siglos, y la respuesta me la ofrecía, hace un lustro, el profesor y escritor Miguel Ángel Jordán, el mayor especialista en nuestro país de esta escritora: "Jane Austen no ha pasado de moda porque en sus novelas centra el foco en las personas, en sus relaciones y sentimientos". Por eso esta nueva revisitación de Sentido y Sensibilidad, de la directora Georgia Oakley, tiene interés, a pesar de que tenía el hándicap de que fue magnífica la versión que sobre este clásico hizo el director Ang Lee en el año 1995.
El argumento nos traslada hasta finales del siglo XVIII. Elinor, Marianne y Margaret Dashwood, son tres hermanas del segundo matrimonio del señor Dashwood. Pero cuando éste fallece toda su herencia recae en su hijo varón, fruto de su primer enlace, lo que les obligará a abandonar su hogar y vivir en una situación mucho más humilde. Al mismo tiempo ambas conocerán el amor pero lo afrontarán con las características propias de su diferente personalidad.
Con una puesta en escena más realista que otras versiones anteriores sobre la forma de vivir en Devon hace 200 años ( aunque se echa en falta que el personaje de Marianne esté peinado en algún momento) este filme, además de profundizar en el cariño que se profesan ambas hermanas y la clara defensa de su familia, indaga en lo que era real en aquellos momentos: la desigualdad en las herencias entre ambos sexos; los varones heredaban y la féminas quedaban relegadas a su caridad o se veían obligadas a un matrimonio de conveniencia, pocas veces por amor, para sobrevivir y salir de la miseria. Eso está reflejado de manera acertada en esta nueva versión de Georgia Oakley que, aunque se toma alguna libertad narrativa sobre la novela original, mantiene la esencia en su parte romántica y en la descripción de la personalidad y el pulso entre ambas hermanas: Elinor, la responsable capaz de ocultar sus sentimientos, que representa el sentido, mientras Marianne es la apasionada, en ocasiones demasiado espontánea, que representa la sensibilidad. En esta ocasión encarnadas por dos jóvenes actrices: Daisy Edgar-Jones, que está magnífica, y Esmé Creed-Miles. En el reparto también encontramos a intérpretes británicos tan solventes como George MacKay (1917) o la siempre divertida actriz Fiona Shaw (saga de Harry Potter).
La película está especialmente cuidada en el diseño de producción algo lógico si tenemos en cuenta que la directora Georgia Oakley también ha trabajado en esa parcela. Eso le hizo optar en imagen por una calidad pictórica que reflejara la época y lo consiguió eligiendo lentes Panavision Vintage. Además, para la banda sonora apostó por un compositor, Roger Goula, que nunca había trabajado en películas de época pero que investigó en la música y los instrumentos de la época, como el piano forte, y cuyo resultado es fantástico.